• Блог

    26/04/2020 По мотивам ридинг-группы и онлайн-лаборатории «100 танцев одиночества»

    Где кончаюсь я-биологическая и где начинаюсь я-социальное? Они пересекаются? Они переплетены? Можно ли отделить и быть телом вне социального? Можно ли полностью подчинить тело социальному? Вокруг меня — бетон, стекло, дерево, металл. Чуть дальше — земля, деревья, трава. Сколько в этом природного, сколько — социального? Где граница? Где камни становятся городом? Как трава становится газоном или сорняком? Можно ли обнулиться и быть прозрачной? Проявить искусственность того, что кажется естественным и убрать из танца свою социальную идентификацию. Танцевать без статуса примы или ребенка, подзаборного пьяницы или начальника. Помыть стекло и увидеть мир за ним. И проявить в своем танце (своем теле) мир вокруг меня? Приходя в пространство — проявлять пространство, а…

  • статьи

    Опасный контакт и эзотерические мифы в контактной импровизации (by Роман Сингх)

    Из поста Романа Сингха в фб https://www.facebook.com/photo.php?fbid=1950658531700996&set=a.483183755115155&type=3 (От себя: я тоже вижу это пренебрежение физической подготовкой у танцовщиков КИ. Начиная с того, что никто особенно не разминается, а в самом джеме часто с размаху запрыгиваем друг на друга, не контролируя при этом приземление… Есть над чем подумать. Оля Б.)  В тексте используется ненормативная лексика. Начнем с того, что я кое что знаю о травмах, ибо какое-то время катался на сноуборде и мотоцикле еще до того как стал ярым фанатом движения и контактной импровизации. Но одну из самых серьезных травм я получил именно в ки. На крупном фестивале и в танце с учителем, одним из топ звезд ки в россии. При…

  • Статьи

    По следам мастер-классов Виктора Ротье (Петербург, июль 2019)

    Первое – и, наверно, самое главное – для меня снялась дихотомия «хип-хоп или контемпорари, надо что-то выбрать». Конечно, я раньше видела, что это можно прекрасно совмещать (Марисса Осато, Катя Рыжакова и др. – но там все равно контемпорари как-то значительно перевешивало, у Виктора это очень органично сплелось). И довольно много времени было, чтобы почувствовать, как это вплетается, как это сдруживается. Потому что у себя на занятиях я разделяла «надеваем кроссовки – танцуем хип-хоп, снимаем кроссовки – танцуем контемпорари». Не в кроссовках дело. Можно. Нужно. И можно идти в широкое, смелое, прыжковое, яркое. Интересно, как иногда вижу – глаза боятся, ну боятся, думают, что не сделаю. Хотя внутри чувствую, что тело…

  • статьи

    Арие Бурштейн об импровизационном танцевальном перформансе

    Мгновения пустоты и сомнений перед началом выступления: Что, в сущности, я здесь делаю? Что я могу дать? Откуда такие амбиции — подняться на сцену перед ни в чём не повинными зрителями, купившими билеты без возможности их вернуть, не имеющими ни программы, ни описания, ни сценария, ни вообще какого-либо представления о том, что их ждёт? Откуда эта наивная вера в то, что случится чудо, танец возникнет, что-то сложится вместе? В эти мгновения перед выходом на сцену появляется неуверенность, и мне вспоминаются отзывы неприятия, непонимания, отрицания. Говорит преподавательница композиции: «Импровизация? Это удобная возможность для танцора снова и снова возвращаться к своим привычным паттернам». Другая преподавательница композиции: «Импровизация? Нет такого в искусстве. Я…

  • Блог

    Мой South CI Fest-2019

    После фестиваля прошел уже почти месяц. И если сначала мне хотелось писать об эмоциях, внутреннем состоянии, которое в Крыму «обняло» меня, подхватило и понесло будто на лодочке, а точнее — на ковре-самолете в мою жизнь танцевальную и человеческую. Мы поехали с Костей Впервые на танцевальном мероприятии мы оказались вместе. Костя впервые попробовал КИ с кем-то кроме меня (надо расспросить его, насколько отличались его впечатления, мне показалось — отличались значительно). Все-таки когда видишь разнообразие людей, подходов, интересов в КИ — это что-то другое, отличается от истории «жена-танцовщица меня учит». Я боялась, что Косте не понравится, «не мое» и т.д. Но ему понравилось. У нас был непростой год, и когда мы ехали…

  • статьи

    Художественная самобытность. (это будет немного больно)

    Источник — пост в фб Дроши ГрековаПеревод — Ольга Белошицкая Я лично считаю, что мы живем в наименее креативную эпоху в истории уличного танца/Urban Dance Styles! Или, другими словами, танцоры должны развивать хорошее чувство художественной самобытности! Я ничего не могу поделать, может быть, это мой мираж, может быть, это я и мое искаженное представление о мире, но, боже мой, я тону в море стилистической скуки, и мне нужна помощь, кто-то должен сделать что-то! Где этот старый добрый хип-хоп c силами противодействия заимствованию? Старые добрые разговоры об этом стали вопросом «стариков», поэтому я надеюсь, что 38 лет делают меня достаточно взрослым, чтобы ворчать. Хип-хоп — это о единстве и веселье, и…

  • статьи

    Контемпорари или модерн? Чему мы учим?

    На протяжении многих лет разговор о том, как назвать нашу нынешнюю практику преподавания стиля, который иногда называется танец модерн, а иногда – контемпорари/современный танец, заставляет недоумевать и студентов, и преподавателей. Старшеклассники, которые приходят в университетские классы, часто обнаруживают, что то, что называлось contemporary  или lyrical в их студии теперь называется “modern” в колледже. Действительно ли это одно и то же? В соответствии с недавним обсуждением в Национальной организации танцевального образования National Dance Education Organization (NDEO), на форуме Higher Education online forum, некоторые колледжи поменяли название этих стилей, поставив контемпорари вместо модерна. Одни сделали это чтобы усилить связь с танцевальным опытом поступающих студентов и увеличить количество абитуриентов,  а другие — в…

  • Блог

    Что для меня «Идеальный танец?»

    Пост #позаявкамизсториз Что для меня «идеальный танец»? Если считать, что танец — это высказывание, разговор, взаимодействие — то когда можно считать его наиболее удачным? Во-первых, когда танцовщику есть, что сказать. Зачем и кому. Даже если это танец с природой или с самим собой, танцующий заполняет форму из поз и движений содержанием из смыслов. Они могут не читаться снаружи, а могут читаться очень точно. Иногда даже мы, танцовщики, не можем до конца перевести в слова то, о чем мы танцуем. Но содержание все равно есть. Во-вторых, танцовщик должен достаточно хорошо владеть языком тела, знать свой организм, уметь с ним обращаться, дисциплинировать и подчинять, отпускать и расслаблять, слышать его сигналы, инстинктивные импульсы…

  • Блог

    Про обесценивание других, или «Танцевальный фашизм»

    Путь каждого танцовщика или педагога непрост. Обучение танцу, необходимость в постоянном развитии (мир идет вперед — нужно не отстать!). Развитие интернета, когда видно всех и всё, и уже не отсидишься тихонько в маленьком клубе или ДК на ставке, обучая тому, чем сам занимался 20 лет назад. Теперь приходится гнаться за телевидением, танцевальными звездами интернета. Это здорово. Это не дает нам засидеться, успокоиться и помогает расти с каждым днем, становиться чуть лучше. Но. Здесь важно не скатиться в позицию «моя линия самая правильная, мои танцы самые настоящие танцы, а все остальное — суррогат и старье». Телевизор показывает лишь маленькую часть танцевального мира и пропагандирует очень ограниченную и упрощенную картинку. Конечно, здорово,…