• статьи

    Немножко про VETVI ART UNITY — изнутри)

    В октябре я опубликовала пост «Про педагогику диких и домашних» (можно почитать здесь). Там про то, как я начинала преподавать по-другому, по-новому для меня. Начало этого процесса уже было в «Авроре», в «Кислороде» — постепенно, шаг за шагом я стала искать баланс между обучением «технике танца» и нахождением своего танца, точной работе с телом, чувствованием, движением. Но на радикальные шаги к «другому подходу» тогда я всё еще не осмеливалась. Потому что были дорожки, где есть гарантированный результат «делай А — получишь Б», ничего что это «Б» не совсем про свободу, неординарное движение и владение телом, но зато ясный результат. В «Ветвях» мне тоже сначала страшновато было пойти радикально. И всё время…

  • Блог,  Статьи

    О ЗАНЯТИЯХ ИМПРОВИЗАЦИЕЙ

    Сегодня немного расскажу о моем подходе к танцевальной импровизации — чем занимаюсь я сама и что практикуем на классах с учениками. Развитие импровизационного танца включает в себя несколько компонентов — от работы с физикой и пространством до упражнений, связанных с вниманием, развитием «телесного воображения». Большим интересом для меня было и остается расширять свою свободу в танце — уходить от красивого, от «так принято и круто танцевать» к работе с телом и использованию всех его возможностей в данный момент. С другой стороны — важной задачкой является уход от перебирания знакомых/красивых/уместных движений, вопрос «Когда я танцую, а не перебираю набор движений и форм?» — является ключевым. Развитие фантазии, навыки композиции-в-реальном времени, исследование…

  • статьи

    Про педагогику диких и домашних

    Раньше преподавание для меня было близко к дрессуре. Нет, конееечно, «всё по-другому и на другом держится», но всё же — по внутреннему ощущению — да. Когда «я знаю, как надо, а вы делайте точно как я сказала, и пять, и шесть, и семь, и восемь». И от такого я уставала очень, самое это уставательное было в моей любимой работе. А по-другому — не знала как. Не видела, что бывает по другому. А в последние лет 5-6 вижу много разного. И «По-другому». Удивительного, восхитительного и волшебного. И, конечно, тоже потихоньку учусь. И понимаю, что это точно не дрессура, а сложнее.. Когда приходят прекрасные дикие, красивые — но одомашненные культурой, приученные думать,…

  • статьи

    Краткая история соматических практик и танца

    Источник — оригинал перевода по ссылке Марта Эдди | Журнал о танце и соматических практиках Журнал о танце и соматических практиках, том 1, номер 1 © 2009 IntellectLtdArticle. Английский язык. doi: 10.1386/jdsp.1.1.5/1Переводчик — Вера ЩелкинаРедактор — Татьяна Фатеева Аннотация Эта статья описывает историческое развитие практик в области соматического движения, в особенности в контексте их отношения к танцу, танцорам и танцевальным образовательным организациям. Она начинается с исторических событий, культурных тенденций и отдельных случаев, которые привели к появлению «классических» соматических методов на рубеже XX века (от Александера до Трагер). Далее она дает определение «Обучении и терапии соматического движения» и рассказывает о развитии трех поколений программ в области соматического движения. Данные интервью показывают,…

  • статьи

    Преподаватель, художник, исследователь: синергетическая взаимосвязь

    Автор статьи — Рэйчел Баркер, оригинал статьи Перевела Наталия Дойникова для Облачного института современного танца КРАТКИЙ ОБЗОР Роль преподавателя танцев комплексна. В один и тот же день он может носить звание преподавателя, художника, хореографа или ученого, не говоря о прочих. По мере преподавания в государственных школах, сообществах, студиях и высших учебных заведениях, я разработала хореографические и художественные процессы, которыми пользуюсь в работе художника. В свою очередь, мои творческие процессы как художника, особенно импровизационные практики, укрепили и усилили меня как преподавателя. В этой статье я делюсь хореографическими и педагогическими методами, которые я использую как в учебной, так и в профессиональной сфере, и которые отображают переплетение ролей художника и преподавателя в моей…

  • Блог,  Вдохновение,  Статьи

    По следам встречи «Современный танец: чему мы учимся и учим»

    Сегодня состоялась первая зум-встреча-обсуждение — про то, как мы учимся современному танцу, как это выглядит, что именно мы хотим донести. Это не конспект встречи, а мои размышления «о своем» — что-то из это сформулировалось во время нашего разговора (кажется, именно этим и ценны такие обсуждения: можно четче сформулировать свои мысли, увидеть отклик других, услышать чужое мнение или историю и соприкоснуться с чем-то своим). Сегодня для меня играли несколько тем. Коротко запишу)(конечно же, у нас там и тут возникал вопрос «что же такое современный танец», но мы решили оставить целый октябрь на прояснение, изучение и обсуждение этого вопроса в рамках сообщества Облачного института современного танца, поэтому сейчас не об этом) 1)…

  • Блог,  Практика,  Статьи

    100 танцев одиночества

    Автор текста-интервью – Ольга Лопашова, для газеты «Городской курьер» Сколько уже написано о том, как карантин поломал планы, разрушил чей-то бизнес. А мне хочется рассказать, как из ограничений рождаются новые формы. Мне повезло общаться с удивительным человеком, который на слуху у танцующих самых разных возрастов — Олей Белошицкой. Она – человек-явление, человек-эксперимент — переворачивающий в нашем провинциальном городке само понятие танец, представляя его как живое, современное, развивающееся искусство. В ее исполнении танец перестает быть просто набором шагов для потехи публики. Недавно у Оли закончился, не побоюсь этого слова, уникальный проект – «100  танцев одиночества». Сто ежедневных танцевальных онлайн встреч для всех желающих, вне зависимости от подготовки —  тугой сплав творчества…

  • Статьи,  статьи

    «Их руки в грязи: как Кацуо Оно и Стефани Скура возделывают танцевальные практики и непохожесть, вдохновляясь природой» — Аманда Хэмп

    Оригинал статьи https://www.researchgate.net/publication/272206019_Their_hands_in_the_dirt_How_Kazuo_Ohno_and_Stephanie_Skura_cultivate_dance_practices_and_alterity_from_nature Перевела Оля Белошицкая для сайта svoboda-tancevat.ru Будучи городскими художниками, Кацуо Оно и Стефани Скура создают для себя экскурсии «на природу», которые представляют собой отход от их повседневной городской жизни, а также становятся источниками их художественной практики. Оно и Скура являются частью традиции обращения к природе и соединения с ней в танце, но отличаются в своих практиках – и эффектах для практикующего – воплощения и «становления» образов. Парадоксально, но воплощение Оно и Скурой природных образов культивирует опыт непохожести и дает эстетику инклюзии. Кацуо оно и Стефани Скура являются частью традиции обращения к природе как к источнику информации для танца, двигательному материалу и хореографическим методам. Будучи городскими художниками, Оно…

  • Блог,  Статьи

    Быть в форме. Не быть рабом формы

    Иногда кажется, что я между двух миров, которые пытаюсь объединить в своем теле, найти баланс, быть на пересечении двух плоскостей.   С одной стороны — мир современно-концептуального танца + мир соматических практик и свободного танца, где люди не придают много внимания внешней форме (это касается и формы движения, и внешнего вида, и вообще построения спектакля, например). Но где есть жизнь — живое, чувствующее тело, юмор, мужество видеть реальность и танцевать о ней и с ней. Где нет стремления показать, что один лучше другого (по крайней мере, движущая сила — не в этом). Где есть пространство для выбора того, что именно сейчас подходит мне. Прислушиваться к телу и не насиловать его.  С другой стороны…

  • Видео

    13 лекций о современном танце и искусстве (канал t.me/stancevat — осень 2019)

    Анна Козонина и Анастасия Прошутинская «Танец и перформанс: о связях и границах» 2. История современного искусства: откуда оно взялось и почему оно такое 3. «Что изменилось в современном танце» Академические разговоры Цикл профессиональных дискуссий о театре Программа «Института театра» в Электротеатре Станиславский 4. Лекция Анисьи Хохловой «В жизни как на сцене? Драматургия повседневности и социальные перформансы» 5. Вита Хлопова: Региональные танцевальные компании в России 6. Татьяна Баганова и артисты театра «Провинциальные танцы» о современной хореографии 7. Круглый стол | Как выпустить и продать спектакль | Ростислав Протасов 8. Лекция Марка Гёрдена «Ян Фабр: в поисках тела» 9. ЛЕКЦИЯ-ПЕРФОМАНС «КАК ВИДЕТЬ ТАНЕЦ» Александр Гиршон при участии Артема Маркова и Полины Быховской.…