статьи

  • статьи

    Немножко про VETVI ART UNITY — изнутри)

    В октябре я опубликовала пост «Про педагогику диких и домашних» (можно почитать здесь). Там про то, как я начинала преподавать по-другому, по-новому для меня. Начало этого процесса уже было в «Авроре», в «Кислороде» — постепенно, шаг за шагом я стала искать баланс между обучением «технике танца» и нахождением своего танца, точной работе с телом, чувствованием, движением. Но на радикальные шаги к «другому подходу» тогда я всё еще не осмеливалась. Потому что были дорожки, где есть гарантированный результат «делай А — получишь Б», ничего что это «Б» не совсем про свободу, неординарное движение и владение телом, но зато ясный результат. В «Ветвях» мне тоже сначала страшновато было пойти радикально. И всё время…

  • статьи

    Про педагогику диких и домашних

    Раньше преподавание для меня было близко к дрессуре. Нет, конееечно, «всё по-другому и на другом держится», но всё же — по внутреннему ощущению — да. Когда «я знаю, как надо, а вы делайте точно как я сказала, и пять, и шесть, и семь, и восемь». И от такого я уставала очень, самое это уставательное было в моей любимой работе. А по-другому — не знала как. Не видела, что бывает по другому. А в последние лет 5-6 вижу много разного. И «По-другому». Удивительного, восхитительного и волшебного. И, конечно, тоже потихоньку учусь. И понимаю, что это точно не дрессура, а сложнее.. Когда приходят прекрасные дикие, красивые — но одомашненные культурой, приученные думать,…

  • статьи

    Краткая история соматических практик и танца

    Источник — оригинал перевода по ссылке Марта Эдди | Журнал о танце и соматических практиках Журнал о танце и соматических практиках, том 1, номер 1 © 2009 IntellectLtdArticle. Английский язык. doi: 10.1386/jdsp.1.1.5/1Переводчик — Вера ЩелкинаРедактор — Татьяна Фатеева Аннотация Эта статья описывает историческое развитие практик в области соматического движения, в особенности в контексте их отношения к танцу, танцорам и танцевальным образовательным организациям. Она начинается с исторических событий, культурных тенденций и отдельных случаев, которые привели к появлению «классических» соматических методов на рубеже XX века (от Александера до Трагер). Далее она дает определение «Обучении и терапии соматического движения» и рассказывает о развитии трех поколений программ в области соматического движения. Данные интервью показывают,…

  • статьи

    Преподаватель, художник, исследователь: синергетическая взаимосвязь

    Автор статьи — Рэйчел Баркер, оригинал статьи Перевела Наталия Дойникова для Облачного института современного танца КРАТКИЙ ОБЗОР Роль преподавателя танцев комплексна. В один и тот же день он может носить звание преподавателя, художника, хореографа или ученого, не говоря о прочих. По мере преподавания в государственных школах, сообществах, студиях и высших учебных заведениях, я разработала хореографические и художественные процессы, которыми пользуюсь в работе художника. В свою очередь, мои творческие процессы как художника, особенно импровизационные практики, укрепили и усилили меня как преподавателя. В этой статье я делюсь хореографическими и педагогическими методами, которые я использую как в учебной, так и в профессиональной сфере, и которые отображают переплетение ролей художника и преподавателя в моей…

  • статьи

    Современные подходы к танцевальной педагогике – вызовы 21-го века

    Оригинал статьи на английском «Contemporary Approaches to Dance Pedagogy – The Challenges of the 21st Century», авторы — Anu Sööt и Ele ViskusПеревела Оля Белошицкая для сайта Svoboda-tancevat.ru Аннотация В статье представлены результаты исследования литературы, цель которого — описать общие тенденции и проблемы развития современной танцевальной педагогики, а также указать основные цели и методы преподавания в танцевальной педагогике. На основе обзора литературы мы выделили семь основных тем, которые далее обсуждаются в данной статье: целостная (холистическая) модель обучения преподавателей танца; саморегуляция и рефлексия в обучении; соматический подход; танец как вид искусства применительно к танцевальной педагогике; формы взаимодействия различных видов искусства; роль новых технологий и средств массовой информации в танцевальном образовании; мультикультурный…

  • статьи

    Брентон Ченг: «Почему вы, возможно, захотите держаться подальше от контактной импровизации»

    Перевела Оля Белошицкая для http://svoboda-tancevat.ru/Источник: http://www.motionfactor.org/why-you-might-want-to-stay-away-from-contact-improvisation/Увидела у https://www.facebook.com/sashadodocontact Не все должны заниматься контактной импровизацией. Не все к этому готовы. Подумайте об этом. Подумайте о том, что поставлено на карту. Вы должны отказаться от своего эго. Вашего чувства контроля. Вашей привязанности к результатам. Вашего социального статуса. Вашей гордости. Вашей приверженности вертикали. Вашего уединения. И нет никакой гарантии, во что все это может превратиться. Выбрать контакт — это шаг в неизвестность с каждым танцем. Когда я впервые увидел КИ, это казалось настолько нормальным, настолько абсолютно разумным, что мне никогда не приходило в голову, что я действительно хочу попробовать это сделать. «Конечно, — подумал я. “Вот так люди всегда должны быть друг с…

  • Статьи,  статьи

    «Их руки в грязи: как Кацуо Оно и Стефани Скура возделывают танцевальные практики и непохожесть, вдохновляясь природой» — Аманда Хэмп

    Оригинал статьи https://www.researchgate.net/publication/272206019_Their_hands_in_the_dirt_How_Kazuo_Ohno_and_Stephanie_Skura_cultivate_dance_practices_and_alterity_from_nature Перевела Оля Белошицкая для сайта svoboda-tancevat.ru Будучи городскими художниками, Кацуо Оно и Стефани Скура создают для себя экскурсии «на природу», которые представляют собой отход от их повседневной городской жизни, а также становятся источниками их художественной практики. Оно и Скура являются частью традиции обращения к природе и соединения с ней в танце, но отличаются в своих практиках – и эффектах для практикующего – воплощения и «становления» образов. Парадоксально, но воплощение Оно и Скурой природных образов культивирует опыт непохожести и дает эстетику инклюзии. Кацуо оно и Стефани Скура являются частью традиции обращения к природе как к источнику информации для танца, двигательному материалу и хореографическим методам. Будучи городскими художниками, Оно…

  • статьи

    Мое преподавательское путешествие — медленное развитие и важнейшие этапы

    Перевела статью Йорга Хассмана про его путь как преподавателя танца и контактной импровизации. Оригинал здесь https://www.joerghassmann.com/learning-teaching/my-teaching-journey-slow-developments-crutial-phases/ Недавно меня несколько раз спросили о моём подходе к преподаванию о том, менялся ли он со временем. Итак, я хочу рассмотреть свой собственный процесс подготовки воркшопов, и на то, как мое отношение и мои ценности могли измениться. Может быть, заранее поделюсь мыслью, которую я обнаружил довольно рано в своей преподавательской карьере: Важнейшая часть существования в роли учителя — знать, что я знаю и чего не знаю, и быть честным со своими учениками. Распространенное недоразумение относительно преподавания Я чувствую, что существует большое общее недоразумение. Как только мы вступаем в должность учителя, мы думаем, что нам…

  • статьи

    «Бег — как, на мой взгляд, он обогащает танец» Йорг Хассманн

    Перевела пост из блога Йорга Хассманна — оригинал вот здесь https://www.joerghassmann.com/other-themes/running-how-i-see-it-enriching-my-dance/ Так мне этот блог нравится, что, возможно переведу еще пару постов оттуда)) А пока — про бег) (О.Б.) В последнее время все мои проблемы с икрой и коленом под контролем, и теперь я снова могу бегать. Мне это нравится! После того, как я не мог бегать 7 лет и не практиковался еще 15 лет, это просто потрясающе. В беге поднимается очень базовое чувство живости с привкусом свободы и возможностей. Не так-то просто понять, что именно так глубоко меня трогает. Нет ничего особенного, это просто бег, я могу делать это или нет, не имеет значения. Но что имеет значение? —…

  • статьи

    Анна Халприн «Танцевальные кооперативы округа Марин: преподавание танца детям» (1949-1957)

    Глава из книги Анны Халприн «Moving Toward Life:Five Decades of Transformational Dance» Перевела Оля Белошицкая для svoboda-tancevat.ru Я начала учить детей танцу в 1940 году, когда была интерном в Университете Висконсина, где я получала степень бакалавра. В Бостоне (1942-1943) я снова работала с детьми, в приюте для обедневших молодых людей и в частной школе для детей из богатых семей. Я получила важный урок в эти годы о том, как окружение влияет на движение, социализацию и детское развитие. Когда переехала в Округ Марин, я стала инструментом в развитии Танцевальных Кооперативов Округа Марин (1947), и через Танцевальный Коорепатив преподавала танец в течение следующих двадцати пяти лет детям из сообщества, где я жила.…