Сейчас много говорится про психологию, психотерапию. Но про тело, про его присвоение всё еще говорят очень осторожно. А ведь через движение, телесную осознанность и интеграцию возможно мягкое исцеление наших ран и надломов, можно спокойно заглянуть туда, куда заглядывать страшно. Можно быть собой — целиком, со всеми костями, ногтями, кожей, кишками и мышцами. Находится ли у нас место для такого танца? Есть такая книжка — «Как партия народ танцевать учила», о том, как в советское время танец из действительно народного, который танцевали все и везде, стал профессиональным: только выученные, красивые и молодые люди стали иметь привилегию танцевать. И если мы посмотрим на сегодняшнюю картинку — да, есть рейвы, тусовки, клубы, правда,…

Я прихожу в этот большой московский йога-зал. Не к началу, все движутся, какой-то разогрев начинается. Мне хочется выдохнуть. Вся тяжесть декабря еще со мной, никуда ее не деть в один момент. Но сначала — пройтись… ***Присоединяюсь к общему движению. Ходим по залу. Пространство. Глаза. Руки. Задержать взгляд. Двигаться дальше. Снова. Затем мы останавливаемся. Всмотреться во взгляд напротив. Бездонные, огромные серые глаза. Я стою как странная истуканша в нерешительности нырнуть в них. Восхищение красотой — как позволить себе быть в этом так долго и бесстрашно. Тепло. Движемся дальше. Новые взгляды. Плечи. Волосы. Ну, здравствуйте. ****Начинается джем. Нахожу себя у стены. Кажется, нужно время. Кажется, нужно очень много времени — возможно, двух…

Оригинал здесь https://vk.com/@buto_tanec-buto-chto-eto Однажды Казуо Оно спросил Тацуми Хиджикату: «Что такое буто?» Хиджиката ответил, что буто — это насилие и эрос. Насилие как битва с самим собой. Насилие как сопротивление и революция. Он сказал, что всё это — насилие и эрос — проявления большой любви, в которой мы нуждаемся. Насилие и эрос иногда приходят прямо на сцену. Есть такие перформансы буто — и это экстремальная, радикальная форма, которая постоянно сопротивляется мейнстриму. И предполагает сражение с самим собой. Это андеграунд, это анархия, это дада. Если вы плывете вместе с миллионом человек в одном направлении — в этом есть свобода и мир. Но там нет авангарда, нет искусства. А нам нужно постоянно…

Соло Я учусь смотреть. Учусь смотреть. Учусь смотреть. Слушать. Тонкое, почти незаметное. Почти почти. Мужчина, в белых штанах и странной футболке-платье, с седой бородой. Двигается и говорит, говорит и двигается в каком-то вечном потоке. Мне кажется, что я ничего не понимаю. Я не понимаю, когда и как это началось, что происходило. Шляпа? Синий шифон? Мешок? Столешница? Мужчина бесстыдно танцует как 20-летний. Почти. Иногда это смелее, чем у двадцатилетних, иногда скучнее. Иногда он шутит. Сижу и жду больше шуток, еще веселее. Больше шуток не становится. Он не устает. Почему он не устает? Он должен давно устать. Или начать говорить что-то глубокомысленно-мудрое. А он танцует, постоянное движение, говорит, поток слов, идей, всего…

В июне 2008 на КИ36 – праздновании 36 годовщины Контактной Импровизации – я сидел на панельной дискуссии основателей вместе с Нитой Литтл, Стивом Пэкстоном и Нэнси Старк Смит. Я не считал себя основателем КИ. Для меня это уникальная позиция Стива. Мне было немного дискомфортно. Ну, так тому и быть. Когда мы говорили о контактной импровизации, фраза «дуэтная форма» всё время резала мне уши. Что-то было не так. Внезапно я почувствовал, что мой ум работает слишком быстро для моей способности формулировать хорошо оформленные предложения из моих мыслей. Я помню, как умудрился сказать, что я не согласен, что это дуэтная форма – потому что КИ только выглядит как дуэт, когда наблюдается со…

Я провела пять дней в Петербурге на интенсиве по современному танцу «OverDance». Преподаватели: Аллександр Любашин, Нина Гастева, Татьяна Гордеева, Александр Монтлевич. Как только я увидела, что будет этот состав – основные преподаватели магистерской программы по современному танцу вагановки- я поняла, что еду) У меня сначала не складывался паззл, как вообще увязать всё это: 1) Жизнь на сцене, принципы движения, коммуникации, композиции. 2) Практики современного искусства – с их горизонтальностью, новыми видами взаимоотношений с миром вокруг, простые и сложные, большие и маленькие, все эти вещи про перформанс, посттанец и т.д. 3) Соматические практики и современные методы работы с телом и движением, которых много в современном танце 4) Как это вообще может…

Я тут послушала-почитала Вилисова. Особенно про объединение независимых театров. И узнала себя. Мы тут, в Сарове, достаточно независимые. Помещение снимаем не у муниципалитета, никаких нам скидок, подачек, финансирования нет, для показов арендуем зал, и всё остальное (нам по дружбе ставят условия человеческие, не как для корпоративов, но и бесплатно ничего не выдают). Так вот. С этим всем я вот уже месяц думаю: «Надо-надо сходить в департамент культуры местный. А то как же нас, таких танцующих и клёвых не знают? Не уважают и информационной поддержки не оказывают? Надо сходить, вдруг они обрадуются и кинутся помогать? Ну или просто чего-то перепадет? Нас начнут считать своими.. А то как будто бы мы и…